NO CONCEPT, BUT GOOD SENSE
우리는 살아오면서 다양한 형태의 우울감을 마주한다. 이 복잡하고도 실타래처럼 엉켜있는 감정선을 풀어내는 데는 여러 가지 방식이 존재하는데, 내 경우에는 역으로 우울감을 더욱 증폭시킨다.
감정 본연의 것들을 거부하지 않고 온전한 형태로 받아들이려 노력하는 편이다.
이러한 방식을 나 스스로 ‘대입법’이라 칭했다.
군 복무 시절, 어떤 형태로든 저장이 가능한 매체는 반입이 불가능했다. 다행히 CD 플레이어는 제외 품목에서예외였기 때문에 자주 사용했던 기억이 난다.
자대에 배치받고 가장 낮은 위치에서 힘겨운 시간들을 보내던 2012년도.
당시 데뷔 이후로 R&B 신에 큰 반향을 일으켰던 대표적 아티스트 중 하나가 더 위켄드(The Weeknd)였고, 궁금증이 컸기에 고민하지 않고 음반을 구입했었다.
음침하고, 어둡고, 스산하며 집 한 분위기의 트랙들은 내 우울한 감정들을 정확히 대변하는 듯했다. 이것이 내가 말하는 대입법의 첫걸음이었다.
6년이라는 시간을 건너뛴 오늘, 위켄드는 12년도 때의 스타일을 간직한 새 앨범으로 돌아왔다.
흐른 세월이 무색할 정도로, 난 또다시 위로받고 있다.
최근 들어 나름대로 바쁜 일상을 보내고 있다.
오랜만에 빠져든 창작 활동으로 그동안 나를 괴롭혀왔던 무기력함과 매너리즘을 타파하려 부단히 노력 중이다.
내 영상 작업에 절대 빠지지 않는 것이 있다면 그건 바로 음악이다. 최초 어떤 음악을 접하면 먼저 머릿속으로 상상해본 뒤, 리듬에 어울리는 영상을 모아 곧바로 작업하는 방식을 선호한다. 말 그대로 내가 제작한 영상들은 명확한 주제의식을 갖거나, 혹은 하나의 색채로 구성되어 있지 않고 오로지 배경으로 깔리는 음악에 포커스를 두고 있다.
많은 스트리밍 웹사이트 중에서도 사운드 클라우드(Soundcloud)는 아마추어부터 프로까지 다양하고 광범위한 창작물들을 가장 깊게 감상할 수 있고, 대체로 하이 퀄리티를 자랑한다. 개인적 취향을 만족스럽게 충족시켜주는 유일무이한 매개체이기 때문에 자주 애용하고 있다.
요즘 내가 즐겨 듣는 로파이(lo-fi) 타입 비트를 디깅하던 중 우연찮게 투팍의 사후 앨범 <R U Still Down? (Remember Me)>에 담긴 ‘Do For Love'를 접하게 되었다. 내가 그동안 애타게 찾았었던 트랙이었기에 모든 잡념들을 뒤로하고, 감상의 순간에만 집중했다. 제작된 연도를 무색하게 만드는 세련된 비트 속에서 느껴지는 익숙한 리듬과 그루브에 점점 호기심이 깊어지기 시작했다.
본능에 이끌리듯 이 멋들어진 비트의 근간을 파고들었다. 블루-아이드 소울의 대부로 불린 바비 칼드웰(Bobby Caldwell)의 ‘What You Won’t Do For Love’는 신스 사운드와 재지한 터치가 가미된 역작이다. 투팍의 ‘Do For Love’의 감상을 잠시 멈추고, 이 끈적하고 간드러진 음악을 내 귀에 가득히 채워 넣었다.
두 음악은 일련의 공통점이 존재한다. 샘플로 이어진 단순한 유대를 의미하는 것은 아니다. 바로 세련됨이다. 어떤 것을 창작할 때 가장 갖추기 어려운 요소이며, 이것은 나에게도 해당되는 이야기이다. 나는 옛 것에 대한 숭고함과 존경심을 내 작업물 안에 오롯이 투영하고, 이런 의도를 온전히 감상자에게 전달하려 매 순간 노력하지만 아직도 해답이 없으며 풀리지 않은 숙제와도 같다.
통상 옛 것이라고 하면 낡고, 촌스럽고, 더 이상 다루지 않는 무언가를 뜻하곤 한다. 그러나 이러한 정의들은 적어도 음악 세계에서만큼은 적용되지 않는다. 매 세기마다 등장한 아티스트들은 시대를 앞서가는 감각으로 위대한 음악을 창작해왔으며, 그들이 뽐낸 음악적 성취는 지금도 전혀 이질감이 없으니까.
바비 칼드웰이 그랬고, 투팍이 그랬다.
process
